Biografia Safony z Lesbos uciszyła kobietę

Kiedy myślimy o starożytnej Grecji, mamy nieskończoność męskich imion: Platon, Arystoteles, Sokrates, Epikur itp. Czy to w polityce, filozofii, matematyce czy literaturze, prawda jest taka jest kilka nazwisk kobiet, które są opisywane; i nie tylko w Grecji, ale w całej naszej historii. Wśród tych wszystkich męskich imion pojawia się jeden, który świeci własnym światłem: Safona z Lesbos.

Safona z Mityleny, Safona z Lesbos lub czasami po prostu Safona ... Różne wariacje dla jednej kobiety, kobiety, której poezja została rozdrobniona, uciszona przez czas. Ledwo znamy fakty dotyczące jego życia, wszystko, co wiemy o niej, to nie więcej niż przypuszczenia zaczerpnięte z jej wersetów.

Poezja Safo jest całkowicie kobiecą poezją, w której wszystko związane z męskim jest wygnane. Siła, grubiaństwo, postawy najbardziej związane z człowiekiem nie mają miejsca w jego wersetach. Zachowujemy tylko niewielką część całej jego produkcji, ale poezja Safony jest tak ważna, że ​​nawet wymienia rodzaj wiersza i wiersza: zwrotkę sapphic i wiersz sapphic.

Homoseksualizm, kobiecość, poezja i cisza ... Jego poezja jest dziś wyciszona, zarówno w czasie, jak iw klasie. I jest tak, że prawie nie ma mowy o Safonie, a jego wiersze nie są recytowane. Cisza oznaczała poezję tej kobiety, której życie wciąż jest owinięte tajemnicą, idylliczne i hipotetyczne, wiemy na pewno bardzo mało.

„W gniewie nic nie jest lepsze niż cisza”.

-Safona-

Kontekstualizacja Safo

Mamy dowody na wielkie znaczenie Safony już w starożytnej Grecji, ponieważ została ona umieszczona na liście dziewięciu poetów lirycznych. Oznacza to, że lista poetów uważana była za kanon, tych autorów, którzy zasługują na studia i których praca powinna być naśladowana. Jego wpływ był taki, że Platon przyszedł skatalogować go jako dziesiątą muzę.

Safona przeżył większość swojego życia na greckiej wyspie Lesbos między VII a VI wiekiem pne. Mówi się również, że spędził krótki okres na Sycylii. Należący do arystokracji wydaje się, że założył szkołę lub krąg kobiet zwanych „Domem Muz”. Inne kobiety należące do arystokracji uczęszczały do ​​tej szkoły, przygotowane do małżeństwa, ale także uczyły się poezji, robiły girlandy itp..

Niektórzy zidentyfikowali pewien religijny element w „Domu muz” związany z kultem bogini Afrodyty. Poezja Safony jest ściśle związana z tą boginią, więc mamy wiersz Oda do Afrodyty. Tę szkołę można w pewien sposób porównać do Akademii Platońskiej, ale wyłącznie dla kobiet. Oprócz ślubów odes, skomponowali kolejną klasę wierszy, studiowali taniec, sztukę itp..

W przeciwieństwie do innych jąder, które przygotowały młode dziewczyny do małżeństwa, w szkole Safo macierzyństwo nie było tak sławione, ale miłość. Kobiety nie tylko zostały zdegradowane do poczęcia dzieci, ale próbowały zbliżyć się do piękna, do przyjemności miłości. Wszystko to znajdzie odzwierciedlenie w jego poezji, czymś, co kontrastuje z męską poezją, bohaterami i wojnami.

Twoje wersety

Poezja Safony charakteryzuje się doskonałością, intymnością i sentymentalnością, w wyraźnym sprzeciwie wobec męskiej epickiej poezji. W zmilitaryzowanym społeczeństwie Safona ratuje miłość, kobiecość, odchodzi od polityki i otacza nas wielką zmysłowością. Chociaż w swojej poezji rzecz polityczna nie ma miejsca, uważa się, że miała ona pewne polityczne implikacje, wspierając arystokrację przeciwko demokracji (rozumianą w kontekście ówczesnego, a nie obecnego). Ta buntownicza postawa byłaby tą, która rzekomo wysłała ją na wygnanie na Sycylię.

W jego wierszach widzimy to Safo utrzymywał relacje z niektórymi ze swoich uczniów, ale mówi się, że także z mężczyznami i że nawet miał córkę. W przeciwieństwie do tego, co wydarzyłoby się wieki później, w jego okresie nie było tak potępionych stosunków homoseksualnych. Widzimy w Safo rewolucjonistę, ponieważ odeszła od tego, co dyktowało epicką poezję tamtych czasów i była wierna sobie, z intymną, erotyczną i wrażliwą poezją.

Safona zmodyfikowała werset eoliczny i była prekursorem tego, co obecnie znane jest jako wiersz sapphic i werset sapphic. Zwrotka sapphic składa się z czterech wersetów: trzech sapphic hendecasyllables i jednego adnian pentasyllabic. Według DRAE wiersz sapphic jest: „w poezji greckiej i łacińskiej, wiersz złożony z jedenastu sylab rozmieszczonych na pięć stóp”. Safo nie tylko zrewolucjonizował temat poezji, ale także był innowacyjny w swojej formie.

Wraz z rozwojem chrześcijaństwa, a głównie w średniowieczu, wiele wersetów Safony zostało utraconych, spalonych lub zabronionych. Pomimo narzuconej ciszy Safona przetrwała i niektórzy późniejsi autorzy, tacy jak Petrarca, Byron czy Leopardi, upewnili się, że jego postać nie popadła w zapomnienie. To nie przypadek, że Catulo wybrał Lesbię jako imię swojej ukochanej, w wyraźnej aluzji do wyspy Lesbos.

Sapphic love

Znamy kilku ukochanych w jego poezji, ale zwłaszcza Atthi, któremu poświęcił kilka wersetów. Wiersz Żegnaj Atthi Opowiada o cierpieniu Safony, kiedy Atthi zostaje wysłany, by poślubić mężczyznę. Ta miłość jest również odwzajemniona i oboje odczuwają ból, gdy muszą się rozdzielić. Miłość w Safonie nie jest nierealna, nie jest kontemplacją, jak to ma miejsce w przypadku wielu męskich autorów, ale jest związana z jego własną osobą.

W Oda do Afrodyty, Safo proponuje nową rewolucję: mówi o zazdrości, pożądaniu, smutku ... Tego rodzaju uczucia nie były traktowane w starożytnej Grecji i zostały zdegradowane do boskości. Wyjaśnienie tych uczuć nigdy nie pochodzi od ziemskich dla Greków. Jednakże Safona idzie dalej i łączy ziemską z boską. W wierszu błaga Afrodytę, aby jej pomogła, jest zakochana w kobiecie, która nie zwraca na nią uwagi, opłakuje i prosi o pomoc.

Kiedy mówimy o lesbijskiej miłości lub sapphic love, nawiązujemy do Safony z Lesbos, a tym samym do jej znaczenia „miłości między dwiema kobietami”. Miłość była jednym z zarazków jego poezji, a także powodem jego milczenia. Ta miłość była czystym, indywidualnym, wzniosłym uczuciem, godnym najbardziej kulturalnej poezji. W przeciwieństwie do tego, co będzie rozumiane w późniejszych wiekach, Sapphic love nie była niska, nie była wulgarna ani czysto seksualna, ale wyrafinowana. Tak więc te kobiety z „Domu muz” były arystokratami.

Postać tak czuła, tak prosta w swoim języku, zdolna do mieszania ziemskiego z boskim, nie mogła mieć nagłego końca. Z tego powodu, jego śmierć była mityczna iz pewnością daleka od rzeczywistości. Owidiusz i wielu innych poetów greckich i łacińskich rozpowszechniło fałszywą legendę o śmierci Safony. Safo był zakochany w Faón, a jego desperacka pasja do niego popełnia samobójstwo, rzucając się w morze ze skały Leúcade.

Ten obraz jest tak mityczny, a więc romantyczny kontrastuje z jednym z ostatnich wierszy, które udało się zrekonstruować z własnego Safona. Wiersz, w którym opowiada o starości i upływie czasu, w którym opowiada o młodości swoich uczniów o starzeniu się własnego ciała. Bez wątpienia, Safo to postać, która nie jest uciszana, zasługuje na recytację, celebrowanie i twierdzenie jako kobieta, która już w starożytności zdołała żyć tak, jak chciała, cieszyć się miłością, poezją i towarzystwem swoich uczniów.

„Twoje piękne wróble opuściły cię z nieba, przez wzburzone powietrze przez gwałtowne uderzenie skrzydeł”.

-Safona-

Wielkie oczy, kobiety i świat artystyczny Wielkie oczy przybliżają nas do walki kobiet o miejsce w świecie artystycznym. Swoimi plusami i minusami ratuje malarz Margaret Keane. Czytaj więcej ”