Odkrywanie Normana Batesa

Odkrywanie Normana Batesa / Kultura

Norman Bates jest bohaterem jednego z najbardziej kultowych i sławnych filmów w historii kina: Psychoza (1960), Alfred Hitchcock. Anthony Perkins był odpowiedzialny za nadanie życia tej przerażającej i złożonej postaci, która przeszła do popularnej wyobraźni jako personifikacja psychopaty.

Historia Batesa jest głęboka, bolesna i mrożąca krew w żyłach. Chociaż najbardziej znaną wersją jest wersja Hitchcocka, należy zauważyć, że w rzeczywistości, film inspirowany jest homonimiczną powieścią Roberta Blocha Z kolei postać Normana Batesa opiera się na mordercy Edu Geinie.

Wracając do magii czerni i bieli, tego czystego terroru, który zalał kina w pierwszej połowie XX wieku, z dala od jego najbardziej aktualnego i komercyjnego aspektu, weszliśmy w świat, z którym tylko nauczyciel taki jak Hitchcock mógł czerpać tak wiele skrupulatność Świat, w którym strach tkwi w naszej wyobraźni, w napięciu i sugestii ... Psychoza dał nam sceny, które przeszły do ​​historii, które stały się reprezentacją terroru par excellence, i dał nam Normana Batesa, morderca, który w końcu kochamy, fascynuje nas i sprawia, że ​​wierzymy w magię kina.

Po sukcesie Psychoza, Kariera Anthony'ego Perkinsa przybrała inny kierunek, który skończył go na zawsze w postaci Normana Batesa. Wydawało się, że wszyscy chcieli skorzystać z sukcesu filmu, powstały sequele, w których Perkins ponownie uosabiał postać, a nawet reżyserował ją przy jednej okazji.

W ten sposób,Psychoza W kinie horroru oznaczało to przed i po, otwierało drzwi do odkrywania nowych tematów, badania ludzkiego umysłu. Symbolika jest taka, że ​​możemy zastosować pewne koncepcje psychoanalizy do samego filmu, jakby to był sen lub skomplikowany wiersz, Psychoza mistrzowsko komponuje niepokojący umysł Normana Batesa.

Matka, symbole i psychoanaliza

Hitchcock zostawiał wskazówki na temat tego, co się naprawdę działo w motelu Bates. Od przybycia młodej Marion intuicyjnie wyczuwamy, że coś nie pasuje zbytnio, że coś dziwnego dzieje się z Normanem Batesem. I to właściwie tak, film jest rodzajem symbolicznej układanki, która daje nam wskazówki na temat ciemności, w której mieści się umysł Normana. Ten silny symboliczny ładunek nabiera jeszcze większego sensu, jeśli dodatkowo zbadamy trochę w przeszłości samego reżysera, Alfreda Hitchcocka, którego filmy były ściśle związane ze światem psychoanalizy, pozostawiając ślady jego traumy z dzieciństwa.

Podobnie jak Bates, Hitchcock stracił ojca w młodości, a matka stała się kobietą całkowicie kontrolującą. Ponadto cierpiał na pewną fobię ptaków, element obecny w całym filmie, również przewidujący kolejną produkcję reżysera: Ptaki (1963). Interpretacja ptaka wiąże się z boskością, z wróżbiarstwem, a jednocześnie jest to postać, która wywołuje wolność; wolność, której Batesowi zupełnie brakuje. Ptaki, które widzimy w filmie, są martwe, wypchane, to znaczy zostały pozbawione wszelkich oznak mocy, wolności; są statyczne i nabierają negatywnych konotacji.

Odniesienia do ptaków na tym się nie kończą, nazwisko Marion to Crane (żuraw) i pochodzi z Phoenix (phoenix); podczas kolacji Bates opowiada Marion o ptakach i mówi jej, że je jak ptak, to skojarzenie ptaków z Marion też nie jest przypadkowe. slang słowo ptak kobiecość jest związana. Marion jest atrakcyjną kobietą, a Norman Bates ją pociąga, coś, co stanowi zagrożenie dla postaci matki, aw konsekwencji musi zniszczyć jej rywala.

Kompleks Edypa jest obecny w Bates od dzieciństwa, aby brakowało mu postaci ojca, związek z matką stał się znacznie silniejszy, również łącząc jej libido z nią. Jest intuicyjne, że Bates może doznać molestowania seksualnego ze strony matki i widzimy, że wykazuje pewne mieszane uczucia wobec niej: z jednej strony czuje gniew, ale także nie zdoła się uwolnić, mając obsesyjną zależność. W tym samym czasie, kiedy jego matka zaczyna związek z innym mężczyzną, Norman nie może znieść jej utraty, a zatem eliminuje rywala.

W całym filmie widzimy niezliczone sceny luster, odbić, wody ... Woda ma pewne seksualne konotacje i Słynna scena z prysznicem, mimo że jest morderstwem, ma silny symboliczny ładunek związany z pożądaniem seksualnym. Nie jest nieprzyjemny, ale zawiera elementy, które sprawiają, że scena jest interpretowana jako pożądana scena. Deszcz oznacza również pierwsze spotkanie Normana Batesa i Marion, a jednocześnie przewiduje, że coś się wydarzy.

Norman Bates, wyjaśnienie

Dom Normana Batesa można również interpretować z psychoanalizy, ponieważ ma trzy płaszczyzny, podobnie jak poziomy ustalone przez Freuda: najwyższe piętro odpowiada superego, gdzie widzimy cień matki Batesa; na parterze mamy „ja”, gdzie Bates wyświetla obraz pozornej normalności wobec innych; wreszcie, w piwnicy, docieramy do nieświadomości, miejsca, w którym Bates i matka się łączą, gdzie nie ma cenzury, gdzie spoczywa ciało jego matki.

Własny projekt i dekoracja domu ostrzega nas już, jak osobowość Normana Batesa działa jak porównanie jego własnej istoty. Odkrywamy to po trochu, a ostatnią rzeczą, jaką widzimy, jest piwnica, kiedy Norman pozwala sobie wyglądać jak matka i odkrywamy prawdę. Szczyt filmu pojawia się, gdy Bates jest oceniany przez psychiatrę i wyjaśnia, że ​​Norman nie jest już Normanem, ale jego matką.

Zazdrość ogarnęła Normana, gdy jego matka rozpoczęła związek z innym mężczyzną; ta zazdrość, wraz z kruchym umysłem Normana, stała się patologiczna i doprowadziła go do całkowitej irracjonalności, zabijając zarówno matkę, jak i kochankę. Kiedy nie akceptuje śmierci, kiedy nie może być oddzielony od matki, Norman ukradł zwłoki i utrzymał je w swoim domu. Ta gwałtowna osobowość i upodobanie do „utrzymywania umarłych przy życiu” można już przewidzieć w ich miłości do przechowywania wypchanych ptaków.

Wina i brak akceptacji śmierci spowodowały, że Norman został jego matką. Jego umysł zaczął się rozdzielać do tego stopnia, że ​​przedstawił dwie całkowicie zdefiniowane osobowości: matkę i Normana. Te osobowości weszły w konflikt i wraz z upływem czasu osobowość matki stawała się coraz silniejsza, dochodząc do rozmów i kończąc dominację Normana.

Wzniosła finałowa scena, w której „zniknął” Norman Bates patrzy na nas wyzywająco, myśląc o myślach matki, jest naprawdę odkrywcza; próbka, której czasami magia kina nie potrzebuje efektów specjalnych ani sztuczności. Psychoza nadal nas fascynuje, nadal nas zaskakuje i sprawia, że ​​słowa matki Batesa penetrują nasze umysły, przytłaczając nas, sprawiając, że doświadczamy strachu trudnego do wyjaśnienia, trudnego do zapomnienia.

„Najlepszym przyjacielem chłopca jest jego matka”.

-Norman Bates-

11 horrorów psychologicznych Efekty specjalne czasami nie pomagają za dużo horrorów. To kompilacja 11 psychologicznych horrorów wszech czasów. Czytaj więcej ”