Wołanie promień nadziei w mrocznych czasach

W ostatnich latach, zwłaszcza po sukcesie Osiem baskijskich nazwisk (Martínez-Lázaro, 2014), hiszpańskie kino powróciło do komedii uwikłań, w której uśmiech widza jest poszukiwany za dotknięciem tematu, co sprawia, że ​​jest tak gazowy, że pozostawiając rzadkie iskry, jest niczym. Połączenie (2017) był oazą w tym braku wody, powiewem świeżego powietrza, które przyniosło trochę pejzażu hiszpańskiej komedii, wykazanie, że komedia może być wykonana bez potrzeby popadania w klisze.

Komedia obyczajowa lub obraz obyczajów cieszy się uprzywilejowanym miejscem na hiszpańskiej scenie. Ten rodzaj komedii, spopularyzowany przez autorów takich jak Lope de Vega czy Tirso de Molina, przedstawia pewne podobieństwa z rzeczywistością, ale bez zagłębiania się w nią. Zwykle postacie są zabierane z klasy średniej lub mieszczańskiej i wyśmiewane zgodnie z konwencjami. Oznacza to, że komedie z komponentem społecznym, ale nie martwiąc się o szczegółowe odzwierciedlenie rzeczywistości.

Ten gatunek inspirował autorów takich jak Szekspir i Molier, a ich sukces jest niewątpliwy. Jednak jego dziedzictwo jest tak silne, że od dawna dominuje w hiszpańskim kinie. Problemem nie jest sama komedia celna, ale brak różnorodności, kreatywności i nowości.

Kiedy widzimy współczesną hiszpańską komedię, prawie zawsze, odwołuje się ona do tematów, kocha historie, które ze względów społecznych zazwyczaj przedstawiają problemy, które prowadzą do tego, co jest śmieszne. Starcia kulturowe, pokoleniowe lub klasowe to powtarzające się tematy, które kończą się zmęczeniem.

Trudno jest znaleźć komedie, które wykraczają poza, są bardziej spontaniczne i nie wywołują takiego wrażenia: „jeden widok, wszystkie poglądy”. Z tego powodu, Połączenie jest zupełnie nowy w panoramie narodowej, chociaż jego forma nie jest nowym wynalazkiem. Teraz dobrze, Połączenie przedstawia problem: główny temat filmu.

Czy możesz mówić o religijności w komedii bez obrażania? Czy możesz zacząć od dyskursu religijnego, który jest całkowicie bezstronny? Odpowiedź na te pytania jest zdecydowana tak. Połączenie nie tylko nikomu nie obrazi, ale odwołuje się do szacunku, miłości i iluzji. Aby stać się złudnym, eksperymentować, wzrastać, być w błędzie i poznać siebie, wszystko to jest bardzo obecne w Połączenie.

Połączenie: moc nowych pokoleń

Młodzież jest bez wątpienia jednym z kluczy do Połączenie. Javier Calvo i Javier Ambrossi, popularnie zwani „los Javis”, są twórcami tego musicalu. Obaj są młodzi i byli ostatnio znani w krajobrazie jako reżyserzy.

W krótkim czasie, udało im się zebrać sukcesy i urzekać sporą część publiczności i krytyków, zwłaszcza z jego bezkonkurencyjnym Paquita Salas. Połączenie jest jego pierwszym filmem pełnometrażowym, zainspirowanym przez homonimiczne dzieło teatralne, które miało swoją premierę w Madrycie w 2013 roku. Nowa kreacja dwóch niedoświadczonych autorów, która z kolei łączy znane i dojrzałe twarze, takie jak Gracia Olayo ze świeżością aktorek, takich jak Macarena García lub Anna Castillo.

W samolocie muzycznym nowy i stary spotykają się ponownie, łącząc klasykę divy jak Whitney Houston i nowe utwory, które tworzą oryginalną ścieżkę dźwiękową. Latin electro to bardzo nowy gatunek, który pomimo odrzucenia, że ​​produkuje w dużej części populacji, przeniknął bardzo głęboko w młodszych pokoleniach. I to jest coś, co można zobaczyć w filmie: podczas gdy nastolatkowie Susana i María marzą o byciu gwiazdami tego gatunku, znajdujemy się w całkowitej niewiedzy siostry Bernardy, jednej z mniszek obozu i z kolei siostry Milagros to, choć jest młodsze, należy do innego pokolenia.

Stare zawsze wydaje się lepsze niż nowe, ale zapominamy, że to, co teraz jest stare i klasyczne, było nowością i wywołało odrzucenie. Połączenie Łączy w sobie ten pokoleniowy kontrast, który zachodzi dzięki muzyce: mamy śpiewające Bóg piosenki Whitney Houston, zakonnicy zakotwiczonej w religijnych pieśniach, inną młodszą siostrę, która słucha Niejawnych podejrzanych i nastolatków, którzy preferują łacińskie electro. A jednak wszystko wydaje się idealnie pasować.

Połączenie Może dotknąć absurdu dla niektórych, a nawet wywołać pewne odrzucenie wśród niektórych sektorów. Ale prawda jest taka, że ​​udaje jej się urzec nas, zwłaszcza młodszą publiczność. Film jest promieniem światła, który przecina nas, daje nam nadzieję i przekazuje młodość i pragnienie życia, aby świętować życie.

W czasie, gdy wydaje się, że wszystkie musicale pochodzą z Broadwayu, Połączenie przypomina nam, że nie ma granic ani ograniczeń dla sztuki, że musimy wspierać młode talenty i ufać trochę więcej w produkcjach, które rodzą się w naszych granicach.

Który sposób wybrać?

Połączenie zabiera nas do obozu letniego La Compass i prowadzone przez niektóre zakonnice. Nazwa jest najbardziej udana, ponieważ w tym obozie chóralna obsada tworząca film znajdzie swoje przeznaczenie, starając się nie stracić północy, znajdując w tym wysiłku bieg ich życia.

Młode kobiety, które przyjeżdżają do obozu, nie interesują się zbytnio religią lub zajęciami, zaczęły się dobrze bawić, wymknąć się i bawić jak każda inna dziewczyna w jej wieku. María i Susana to dwie przyjaciółki z wielkim sentymentem do muzyki lub raczej do Latin electro; ponieważ jego muzyczna ignorancja staje się patentem, gdy identyfikuje utwory Whitney Houston jako piosenki „czarnej kobiety, która śpiewa”.

Jak każdy nastolatek, mają nieskończoność snów, które, jak się wydaje, irracjonalne, sprawiają, że ich życie jest bardziej znośne. Chcą odnieść sukces, chcą przebić się przez świat muzyki, są niewinni i łatwo się zwieść. Oba żyją dzień po dniu, teraźniejszość i myślą tylko o cieszeniu się, nie dając zbyt wielu zwrotów do rzeczy; coś, co powtarzają wielokrotnie w całym filmie: „robimy to i już widzimy”. To motto wyraźnie reprezentuje stosunek dziewcząt do życia, nic nie jest zbyt ważne i podstawową rzeczą jest żyć w teraźniejszości, nadejdą obawy, lepiej ich nie przewidywać.

Ta postawa głęboko kontrastuje z prawością mniszek Sor Milagros i Sor Bernarda. Milagros jest młody i znacznie bardziej życzliwy dla dziewcząt, chociaż oznacza to, że nie traktuje się jej poważnie, a dziewczyny korzystają z jej dobroci. Bernarda jest jednak pobożną kobietą, która w pełni polega na swojej religii i potędze do „prostowania” młodszych, nawet jeśli ich metody są nieatrakcyjne i przestarzałe..

Wraz z nadejściem taśmy każdy z bohaterów zostanie odnaleziony, odkryje rzeczy, o których sam nie wiedział i prześledzi jego drogę. Temat religijny, jak już przewiduje nazwa filmu, wiąże się z charakterem Maryi i jej spotkania z Bogiem; to niebiańskie „wezwanie”, które sprawi, że przemyślisz swoje życie, swoją przyszłość i swoje powody na świecie. Wezwanie będzie manifestowane na różne sposoby w każdej z postaci, nie tylko w formie Boga, ale w formie miłości i osobistego odkrycia.

Wreszcie, Połączenie doprowadzi do akceptacji różnych rzeczywistości i osobliwości bohaterów, doprowadzenie nas do końca, w którym wszystko, o czym rozmawialiśmy wcześniej, zostaje połączone. Stare i nowe, stare wartości i nowoczesne wartości ... ale w końcu liczą się uczucia, miłość, akceptacja i szacunek. Krótko mówiąc, musical rozrywkowy, rozrywkowy, konieczny i zdolny do przekazania tego, co tak naprawdę oznacza „wezwanie”, to osobiste odkrycie ... Dostarczenie promienia światła i młodości w czasach bardziej złożonych.

„Robimy to i widzimy”.

-Połączenie-

Doskonali nieznajomi: czy straciliśmy naszą prywatność? Perfect Strangers to komedia, która zachęca nas do refleksji na temat współczesnej epoki: prywatności, hipokryzji i smartfonów. Czytaj więcej ”